“Oscar de la Renta : Las mujeres en la
actualidad se visten para mostrar su personalidad; antes se vestían para
mostrar la personalidad del diseñador”
El lenguaje artístico de la ilustración de moda ha sufrido un
ajuste radical en las últimas dos décadas debido a la nueva oleada de diseñadores de moda. El alejamiento de los
valores tradicionales de la ropa y de los códigos del vestir ha requerido un
resurgimiento en el estilo y la ejecución de la obra de los ilustradores de
moda actuales. Para reflejar esta evolución radical se ha pedido a los
ilustradores que desafíen las normas con representaciones creativas e
imaginativas que actúan como barómetro de este cambio. Los cánones tipo Barbie,
de piernas largas, cintura de avispa y cabeza pequeña, ya no se consideran
apropiados. En la actualidad, la ilustración de moda es un proceso creativo en
el que para plasmar las ideas se utilizan técnicas artísticas y tecnología.
Las ilustraciones siempre se han utilizado, en su sentido más
amplio, para documentar las modas y costumbres de la sociedad como reflejo de
su época. Desde los primeros dibujos en las paredes de una cueva, pasando por
la pintura de la corte, hasta llegar a las diferentes expresiones artísticas
del siglo XX, la representación vernácula
de la figura humana siempre ha
estado presente en nuestra cultura. En 1912, el hibrido de la ilustración
de moda pero se ganó terreno con la
aparición en París de Le Gazette du BonTon, publicada por Lucien
Vogel –precursor de las revistas de moda actuales. Esta publicación estaba compuesta
por dibujos impresos que después se coloreaban a mano a uno en uno, La carrera
de muchos pioneros de la ilustración de moda empezó con las ilustraciones
publicadas en Le Gazette du BonTon. Las ilustraciones de Georges Lepape. Paul
Iribe, Robain, de Tlrtoff (Érte) y Georges Barbler aparecieron en su portada y
muchas veces también en su interior.
La ilustración de las prendas en plano es una disciplina que
permite esquematizar, simplificar y visualizar los diseños de vestuario. Se
trata de un modo básico de diseñar y representar las propias creaciones. Los
múltiples ejemplos recogidos en este libro ayudan a desenvolverse en esta
disciplina y sirven de inspiración para poder dar rienda suelta a la
creatividad.
